富士山と芸術

富士山の絵を楽しむときは、山の大きさ、周囲の風景、色や筆づかいを見比べてみてください。同じ富士山でも、作家がどこに目を向けたかによって印象が変わります。

富士山は、浮世絵や江戸時代の絵画から現代美術まで描かれてきました。詩歌や映像にも表れています。代表的な作品をたどりながら、鑑賞の手がかりを紹介します。

浮世絵では、富士山と暮らしの距離を見る

葛飾北斎の「冨嶽三十六景」は、一つの山をさまざまな場所や構図から見せる連作です。「神奈川沖浪裏」では、手前の大きな波と、遠くの小さな富士山の対比に注目できます。

「凱風快晴」では、富士山そのものが大きく描かれます。二つを比べると、山の占める面積や周囲の景物が、見る人の受け取る印象を変えることに気づきます。作品名と図版はすみだ北斎美術館の展示解説で確認できます。

歌川広重も、富士山を繰り返し描きました。北斎と広重を見比べるときは、山だけを切り離さず、道を行く人や手前の風景も眺めてみましょう。すみだ北斎美術館「北斎×広重」では、両者の風景表現を取り上げています。

江戸時代の絵画では、描かれた景色と人物に注目する

富士山は浮世絵だけの題材ではありません。三井記念美術館の円山応挙展の作品リストには、応挙の「富士図」が掲載されています。

池大雅については、府中市美術館の「山水に遊ぶ」作品リストに「山部赤人望富岳図」があります。題名から、山を見る人物や文学とのつながりへ目を向けるきっかけになります。

作品を探すときは、作者名だけでなく、正式な作品名と所蔵・展示先を確認すると、別の絵との取り違えを防げます。

現代美術では、富士山に何を組み合わせるかを見る

草間彌生の「七色の富士」は、アダチ版画の彫師・摺師と制作された木版画です。アダチ版画の公式紹介では、色の異なる富士山や、水玉を彫り・摺りで表す工程を紹介しています。

村上隆の作品にも富士山は登場します。カイカイキキの公式カード解説には、富士山を背景にキャラクターを描いた作品の説明があります。山と何を組み合わせるかも、現代の表現を見る手がかりです。

ここで紹介した村上隆と、当サイトの画家Yutaka Murakami（村上豊）は別の作家です。作品を調べる際は、作者名を確かめてください。

Yutaka Murakamiの富士山と、奉納に込めた願い

Yutaka Murakamiは、2015年7月27日、富士山頂の浅間大社奥宮に「大開運富士 豊栄のぼり」を奉納しました。公式サイトの奉納紹介では、百年に一度の御神事で奉納した作品と、世界平和への願いを伝えています。

作者の公式プロフィールでは、この作品を2015年から百年間、富士山頂に飾られる「百年遺産」として紹介しています。

作品を見るときは、こうした作者自身の説明と、自分が色や形から感じたことを分けて受け止めると、鑑賞を深められます。作者の願いを知ったうえで、どの部分に心がひかれるかを眺めてみてください。

詩歌と映像にも、富士山の見方が残る

『万葉集』には、山部赤人が富士山を詠んだ歌があります。富士市の博物館紹介では、「田子の浦ゆ」で始まる歌と歌碑を紹介しています。絵と言葉がそれぞれ、山の姿をどう伝えるかを比べる楽しみ方もあります。

映像では、完成した絵だけでなく制作の過程も見られます。アダチ伝統木版画技術保存財団の事業報告には、草間彌生の富士山の木版画制作を追った番組やDVDの記録があります。

好きな理由を、一つ言葉にしてみる

表は横にスクロールしてご覧いただけます。

気になったところ	鑑賞の言葉の例
富士山が小さく描かれている	山までの遠さや、空の広がりを感じる。
山の形が大きく見える	輪郭や斜面の色をじっくり眺めたい。
手前に人や木がある	人の暮らしと山との距離を想像できる。

これは正解を決める表ではありません。同じ絵から別の印象を受けてもかまいません。「この色が好き」「この余白が落ち着く」と言葉にすると、次の一枚を見比べやすくなります。

記事冒頭の実作品：福涛と大調和の富士